主編溫靜導讀：2026年《家業》《種墨園》《主角》等一批精品劇集集中發力，影視行業正在探索一條文化賦能實體經濟的新路徑影視。電視劇不再僅僅是文化消費品，更是啟用地方非遺、文旅、文創產業的媒介。
來源影視：傳媒內參—溫靜聚焦
近日，聚焦安徽涇縣千年宣紙非遺技藝的劇集《種墨園》收官，劇集落幕，千年宣紙的文化故事仍在持續發酵影視。資料顯示，該劇播出期間，安徽宣城、涇縣文旅熱度大幅攀升，兩地接待遊客量分別增長23.6%、84.6%，核心承載地中國宣紙小鎮遊客量增幅高達214%。依託劇集熱度，宣城順勢推出600餘款“紙定行”文創產品，全市文房四寶產業營收實現大幅提升。
從《家業》徽墨產業火爆徽州，《種墨園》讓宣紙文化走向全國，再到《主角》啟用秦腔演藝市場、《生命樹》帶火青海生態文旅、《沉默的榮耀》盤活福建紅色文旅資源，一批精品劇集共同構建起“影視IP+文旅+文創+特色產業”的融合發展新模式影視。光影之下，傳統文化不再停留在博物館與古籍之中，而是轉化為可遊覽、可體驗、可消費的文化產品，實現文化價值、社會價值與經濟價值的同頻共振。
2026年爆款劇集叢集影視：
以人文故事喚醒地方文化產業
2026年，多部現實題材、非遺題材、紅色題材精品劇集陸續播出，不同於過去流量劇集依靠唯美風景打卡的淺層引流，今年的熱播劇集普遍將產業本身作為故事主線，人物命運與傳統手藝、地方產業深度繫結，讓觀眾讀懂技藝背後的文化邏輯，從而催生持久的文旅消費意願影視。
《家業》：徽墨匠心點亮黃山黟縣影視，文房非遺產業化破圈
作為2026年上半年出圈的非遺大劇，《家業》以徽州徽墨傳承為敘事主線，楊紫飾演的禎娘是故事核心主角影視。劇集講述徽州制墨世家，在時代浪潮下堅守古法徽墨技藝，平衡傳統傳承與市場化創新的故事。劇中完整還原徽墨製作數十道複雜工序，把徽墨“點菸、和料、捶打、晾墨”等古老工藝搬上熒屏，將徽派古村、魚燈民俗、徽州建築美學融為一體，把藏在黃山黟縣古村落裡的徽墨文化推向全國觀眾。
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整部劇在黃山黟縣取景，西遞、呈坎古村、永興湖等徽派地標成為劇中標誌性場景影視。劇集播出後，黟縣文旅熱度迎來爆發。當地迅速推出“跟著《家業》遊黟縣”主題旅遊產品，設計一日打卡、兩日非遺研學、三日深度劇遊三條線路，串聯劇中取景古村、徽墨工坊、非遺體驗館。黟縣東站打造“禎娘接站”主題場景，楊紫重返拍攝地參與文旅宣傳，進一步引爆粉絲打卡熱潮。
為放大IP聲量，黟縣構建了“線下引爆、線上深耕、域外拓客”的閉環宣推體系影視。“禎娘接站”在黟縣東站溫情上演，古風NPC迎賓收穫10萬+曝光；“徽韻西遞 墨染禎心”《家業》線下大型劇宣活動現場氛圍熱烈，吸引1200餘名遊客粉絲參與互動打卡。同時，黟縣主動走出省外拓客源，推出3條《家業》主題精品線路，赴皖北、河南等地開展專場推介，持續拓寬省外市場。線上圍繞古村、徽墨、劇情、美食日更原創內容，全網總播放量突破405.3萬次，多條單條播放超50萬次，“跟著《家業》遊黟縣”等話題持續霸屏，年輕遊客自發打卡種草，形成全民傳播的出圈態勢。
《種墨園》：一紙千年影視，宣紙產業借熒屏熱度實現轉型升級
電視劇《種墨園》此前在總檯央視綜合頻道(CCTV-1)黃金檔首播受到關注，該劇以安徽涇縣千年宣紙傳統制作技藝(國家級非物質文化遺產)為核心敘事載體，圍繞宣紙匠人們的命運沉浮，直面傳統工藝在當代市場的真實困境，鋪展出一幅中華文脈守正創新的水墨長卷影視。
據介紹，該劇完結收視率達2.749%；累計觀眾規模2.7億人；拍攝地涇縣遊客量同比增長84.6%，中國宣紙小鎮遊客漲幅達214%影視。
《主角》：秦腔唱響古城影視，傳統戲曲文化產業煥發新生
2026年熱播劇《主角》改編自茅盾文學獎同名作品，以秦腔名伶憶秦娥半生沉浮為主線，展現秦腔戲曲行業數十年的興衰變遷影視。劇集聚焦戲曲藝人的堅守與掙扎，將秦腔“吹火”“臥魚”等經典絕活生動呈現，讓很多從未接觸地方戲曲的年輕觀眾，感受到秦腔雄渾蒼涼的藝術魅力。
劇集播出帶動陝西秦腔文化產業全面升溫影視。陝西省戲曲研究院順勢推出秦腔專場演出。西安西影風雷年代影視基地打造《主角》體驗館，遊客可以試穿戲服、打卡劇中場景，沉浸式感受戲曲文化，影視基地客流量較往年翻倍。秦腔不再只是中老年受眾的傳統藝術，大量年輕人走進劇場，戲曲演出票務、戲曲文創、戲曲研學訂單同步增長。電視劇打通了大眾與傳統戲曲之間的壁壘，推動戲曲演藝、非遺體驗、文創產品聯動發展，為地方戲曲文化產業尋找到現代化傳播路徑。
《生命樹》：高原故事影視，啟用青海生態文旅產業鏈
電視劇《生命樹》紮根青海，講述高原上生態保護與基層建設的故事，大量取景於海西州德令哈柯魯柯鎮影視。劇集把青海高原湖泊、戈壁、森林的獨特自然風貌，以及高原人民守護生態的動人故事呈現在熒屏。劇集熱播之後，青海相關旅遊搜尋量暴漲210%，依託取景地打造多條生態文旅線路，線路訂單同比增長80%。當地按照劇中場景復原影視基地，打造白菊家、老醫院等打卡點位，推出高原研學、自駕穿越等旅遊產品，帶動沿途民宿、餐飲、戶外裝備、嚮導服務等上下游產業發展，把高原生態故事轉化為可持續的生態文旅產業收益。
《沉默的榮耀》：紅色諜戰敘事影視，啟用兩地紅色文旅IP
《沉默的榮耀》以地下工作者吳石烈士真實事蹟為藍本，播出之後斬獲多項電視大獎影視。故事跨越福建福州、漳州兩地。福州深挖吳石烈士故居、絳雪山房等紅色遺址，打造紅色研學路線；福建漳州依託劇中取景的古城古厝，深度挖掘閩南僑鄉文化，打造沉浸式演藝專案《再回閩南》。漳州古城日均客流突破10萬人次，遊客停留時長從2.5小時延長至6小時以上，古城民宿、餐飲、閩南非遺手作文創銷量大幅上漲，紅色文化與閩南非遺相互賦能，實現紅色文旅產業提質升級。
文化價值向經濟價值高效轉化
的底層邏輯影視：文創聯動的三重路徑
《種墨園》《家業》等劇集之所以能夠成功完成文化價值向經濟價值轉化，核心在於跳出“影視只是旅遊廣告”的淺層思維，構建三層聯動體系：內容共情打底、場景體驗承接、文創產業長效變現影視。
第一重：劇集內容完成文化敘事，構建大眾文化共情影視。影視最大優勢，是把抽象的非遺文化、歷史傳統轉化為生動的人物故事。很多人此前對徽墨、宣紙、秦腔的認知，僅僅停留在書本名詞，缺乏情感認知。劇集將技藝和人物命運繫結，觀眾跟隨主角經歷手藝傳承的艱難與堅守，自然而然產生文化認同感。這種情感共鳴，是後續文旅消費、文創購買的底層驅動力。流量不再是簡單的熱搜熱度，而是觀眾發自內心的文化興趣，這也是影旅IP能夠擁有長尾效應的根本。
第二重：文旅場景落地，實現觀眾從“觀劇者”到“體驗者”的身份轉換影視。優質劇集播出後，地方文旅部門快速響應，串聯取景點位，打造主題遊覽線路，開放非遺工坊，推出實景演藝、沉浸式劇本體驗、非遺手工體驗專案。遊客不再只是對著劇中同款風景拍照打卡，而是走進故事發生地，親手體驗制墨、撈紙，觀看戲曲表演，親身參與文化實踐。遊客停留時間拉長，消費場景從門票拓展到手工體驗、演藝、餐飲、住宿，帶動本地就業與居民增收。
第三重：文創IP開發，把文化符號轉化為可帶走、可持續消費的產品，延伸產業價值鏈影視。文創是影視IP價值變現最重要載體。過去文旅文創常常存在同質化嚴重、與本地文化脫節的問題。而《家業》《種墨園》的文創開發，緊扣劇集IP與非遺本體：徽墨文創依託徽墨技藝，宣紙文創依託宣紙材料本身，把非遺技藝融入文創產品，讓文創不只是印上logo的紀念品，而是非遺技藝的輕量化載體。文創產品可以線上銷售，突破地域限制，即便遊客離開皖南，依舊可以購買產品，持續傳播IP，拉長產業收益週期。
三者協同，形成完整迴圈：劇集輸出文化故事，吸引遊客走進產地；線下文旅體驗加深文化理解，帶動文創消費；文創產品持續傳播IP，持續吸引新的受眾影視。文化價值不再是懸浮的宣傳口號，而是實實在在支撐產業增長的核心資產。
當然，我們也要理性看待影視IP賦能產業的侷限性影視。影視熱度天然帶有周期性，劇集收官之後，網路熱度會逐步回落。如果地方僅僅依靠短期客流紅利，不去完善產業鏈、培育產業內生能力，熱度退潮之後產業很快回歸原有狀態。
成功的案例都有共同特點：影視熱度是催化劑，而產業根基是非遺技藝、本土文化資源影視。劇集只是開啟市場視窗，地方需要抓住視窗期完善產業配套、培育本土匠人、建立IP運營機制，把短期流量沉澱為長期產業競爭力。以涇縣宣紙產業為例，《種墨園》帶來遊客與訂單的同時，當地藉機完善研學體系，吸引年輕人學習宣紙古法技藝，緩解非遺人才斷層問題，這比短期旅遊收入更有長遠價值。
光影為媒影視，
開闢文化產業融合新賽道
2026年《家業》《種墨園》《主角》等一批精品劇集集中發力，影視行業正在探索一條文化賦能實體經濟的新路徑影視。電視劇不再僅僅是文化消費品，更是啟用地方非遺、文旅、文創產業的媒介。
一部劇的落幕，不是文化傳播的終點，而是地方產業升級的起點影視。《種墨園》裡一張宣紙承載的千年文脈，《家業》裡一塊徽墨凝聚的匠人精神，藉助影視鏡頭跨越山海，走進千家萬戶。熒屏熱度轉化為遊客流量，遊客流量帶動文創消費，文創消費反哺非遺傳承，文化價值持續轉化為經濟價值。光影與產業雙向奔赴，傳統文化在當代市場中找到新的生存土壤，文旅、文創、傳統手工藝產業融合發展，持續釋放文化生產力。
未來，隨著更多深耕本土文化的精品影視專案推出，“影視IP+”模式將持續迭代升級影視。各地將更加註重IP長效運營，避免短期流量狂歡，依託影視帶來的文化關注度，持續夯實非遺保護、文旅服務、文創研發的基礎，讓中華優秀傳統文化持續釋放產業後勁，在新時代實現創造性轉化與創新性發展。
